Réalisation Frank Cassenti
France / 87’/ 2011
Scénario Frank Cassenti
Image Frank Cassenti, Jérémie Clément
Son Bruno Charrier
Montage Sylvain Piot
Production Oléo Films
Synopsis Une nuit de transe filmée dans une famille Gnawa à Essaouira au Maroc. Pour la première fois, tout le cérémonial musical et thérapeutique Gnawa est filmé, depuis l’achat des animaux, le sacrifice, la partie profane et ses danses, la partie sacrée qui convoque les esprits des Djin et des Mlouk aux sons des tambours, et les chants et le gembri qui guident la transe jusqu’au lever du soleil. Avec Mahmoud Guinea, un des plus grands Maâlmin Gnawa du Maroc et se femme Malika la moqadma ; voyante et thérapeute.
Les Gnaoua sont des descendants d’esclaves d’Afrique
subsaharienne qui ont conservé les chants et les rites
divinatoires des cérémonies de possession qu’ils
pratiquent au cours d’une longue nuit ritualisée : «
la Lila de Derdeba ». Au cours de la cérémonie, où la
musique se joue jusqu’au bout de la nuit, le maâlem
et la voyante invoquent les entités surnaturelles pour
conduire les adeptes vers la libération du corps et
de l’esprit par la transe. La musique est à la fois
festive et thérapeutique.
De ville en ville, en bus, en taxi, en train, « Gnawa
Music » nous conduit à la rencontre des Gnaoua dans leur
intimité familiale pour nous faire aimer une confrérie
d’hommes et de femmes longtemps diabolisée du fait de
ses relations avec les entités invisibles.
Le film va jusqu’au coeur même des cérémonies de transe
pour nous conduire corps et âme au-delà de la musique
et nous faire partager la splendeur d’un message
universel qui a traversé le temps pour célébrer la vie
et donner de la joie.
Note de l’auteur
Aussi loin que je remonte dans la mémoire de mon
enfance au Maroc, c’est le tambour que j’entends, le
tambour qui palpite et qui m’appelle, le tambour des
Gnaoua.
Cette musique me bouleverse chaque fois que sous mes
fenêtres s’arrêtent ces hommes noirs, immenses, surgis
de nulle part et qui semblent passer leur vie à danser.
Le rythme me traverse et me sidère. Je suis pris par la
lancinance métallique des crotales. Les visages de ces
géants inondés de plaisir me fascinent. J’entends les
rires et les chants dans une langue qui m’est inconnue
mais que je comprends intimement. Tout me parle et je
reste subjugué par la beauté de cette histoire que ces
hommes me racontent et qui laisse en moi des traces
invisibles mais ineffaçables.
Aujourd’hui ce souvenir est toujours là, vivant au
fond de moi comme un secret qui bat et m’interroge.
Je pars à la rencontre d’une musique chargée d’une
histoire douloureuse qui s’origine en Afrique il y
a plusieurs siècles quand des hommes et des femmes,
arrachés à leurs village, sont emmenés nus, de force,
avec comme seul bagage les rythmes et les chants de
leur rituels, enfouis au plus profond de leur âme ; un
rituel magique qui fait appel aux entités invisibles,
aux esprits des Djins et les Mlouks qui les protège et
va leur permettre de survivre, pour traverser le temps
et l’espace.
BioFilmographie
Né en 1945 à Rabat, Maroc.
Frank Cassenti filme depuis plus de vingt ans les plus grands musiciens de jazz pour traduire l’âme de la musique.
Sa connaissance intime de la musique et son style de filmage invite le spectateur au cœur même de l’action musicale pour en saisir toute l’émotion.
Musicien et cinéaste, Frank Cassenti a réalisé de nombreux documentaires sur la musique : Lettre à Michel Petrucciani, Je suis jazz c’est ma vie… Miles Davis, Dizzy, Ellington, Grappelli, Shepp… et les grandes Divas du jazz, récompensés et présentés dans de nombreux festivals internationaux (FIPA d’Or, Django d’Or, Prix de la Sacem…).
Frank cassenti a réalisé des films pour le cinéma comme l’Affiche Rouge ( Prix jean Vigo) La chanson de Roland, etc…
Au théâtre il met en scène plusieurs spectacles ; Mademoiselle Else, Black Ballad, Novecento ( 3 nominations aux Molières).
